viernes, 15 de diciembre de 2023

FanFiction 1, "Adentro de mi sopa de nopal hay una tina diminuta y en ella va remando con una pértiga de trajinera Javier" por Juan Pablo Jauregui

 




Dicta el irregular canon transmedia que partiendo de un núcleo
deberán ramificarse canales donde diferentes asuntos acontezcan.
Relacionados, claro, sin embargo independientes
de ese núcleo. 


Esta novela llamada
cuenta ya con múltiples ramitas porosas
 yendo y viniendo entre el concepto de lo cross-media y lo trans-media
(remixes, trasvases, transmutaciones, metaficciones)

He aquí
una ramita más:
LA DEL FAN_FICTION

en este blog
iré colgando
 los escritos nacidos desde las provocaciones directas que la novela arriba mencionada lanza a cada rato al que entra en sus páginas pletóricas de transmedialidades vivas

Allá en la carpeta secreta llena de materiales
(audios desconcertantes, cartas del tarot javierráyico, un tango, una postdata apócrifa) 
estoy llevando una bitácora también.
Pero ha esa sólo se accede pagando el cover...

Descarguen la experiencia multi plataforma de esta mi primer novela 
editada por Kodama Cartonera y seguimos leyéndonos-interactuando por acá.

Les dejo el primer texto que expande el universo que osé conjurar
y ahora poco a poco cobra vida 
y sale corriendo hacia otras latitudes de la existencia.

-rojo



Escribe Juan Pablo Jauregui:


"Adentro de mi sopa de nopal hay una tina diminuta y en ella va remando con una pértiga de trajinera Javier-Caronte. Su voz tamaño hormiga se hace grande porque me suena desde dentro del cráneo hasta la punta de los dedos.



Javier-Caronte: 

Entonces no se trata de mí, ¿no? ¿Se trata del Rojo?


Yo: 

No sé, poeta difunto. Creo que a estas alturas se trata de mí.


Javier-Caronte: 

No todo se trata de ti. No eres el centro del mundo.


Yo: 

Ya sé, barquero. Yo también he ido al psicoanalista. Ya me explicó eso y lo de los sueños recurrentes.


Javier-Caronte: 

¿A poco sí muy al tiro? ¿Has leído la Divina comedia?


Yo: 

Leí la versión de Rojo de la Divina comedia. ¿Cuenta?


Javier-Caronte: 

Más o menos. Pero en la versión del otro wey hay un pasaje del que vine a hablarte. Por eso traigo esta tina-trajinera.


Yo: 

Ah, cabrón. ¿Y qué dice el pasaje, poeta?


Javier-Caronte: 

Infierno XXXIII. Que tu cuerpo está habitado por un demonio y tu alma ya está abajo de la tierra, conmigo. Que ahora sí vas a saber quién soy. Y que me vas a contar todo lo que dijo el Rojo sobre mí.


Yo:

 ¿Y mi alma también está comiendo sopa de nopal?


Javier-Caronte: 

Sí, pero está fría. Oye, otra cosa.


Yo: 

¿Qué?


Javier-Caronte: 

A nadie le importa cuál es el pinche vocativo en latín de Iessus Messias.


Yo: 

Está cabrón."






viernes, 9 de junio de 2023

La verdad es que grabar audiolibros no es sencillo...



porque uno no sólo los LEE en voz alta, es decir,

no me atrevería a llamarme locutor de facto

pero 

definitivamente 

Uno se vuelve intérprete del libro, 

como a la hora en que un músico interpreta una partitura. 


Atacas el texto, las intenciones, siempre desde tu bagaje. 


Por ejemplo,

algunos se engolosinan demasiado como con el sonido de su voz y tapan el texto: sólo escuchas la pinche voz bonita y qué pereza.


Lo mejor, según yo, 

siempre será una voz que interprete el texto, como dicen por ahí, "sacándole la carnita". 


La verdad es que a veces el texto no trae absolutamente nada pero el trabajo de la voz que lo lee, lo impregna de un subtexto muy rico de escuchar incluso en repetidas ocasiones.


Ciertas entonaciones,

cierto ritmo,

cierto gozo, cierta contundencia. 


Yo hay muchas veces que regreso a fragmentos de podcasts o de videos donde de la nada alguien suelta un comentario (una reflexión, un contra argumento, un punch-line) y explota en la cabina/en el estudio y es una jugosa fruta autorenovable para quien sepa detectarla en el anaquel del cuasi infinito contenido que nos enceguece todos los días en las redes. Sembrar esos frutos ocasionales, creo que ahí está el trabajo del intérprete de audiolibros. Aunque siempre dependerás de tu cruel (y bendito) dios/diosa llamado cliente que en ocasiones será tan quisquilloso e incluso castrante que no dejará campo al juego... pero a veces uno sí puede meter de su cosecha. Sobre todo cuando hay oportunidad de proponer ciertas modulaciones de voz e intención en diálogos que entablan los personajes

o ciertos capítulos donde el narrador entra en una zona mil años luz de distancia del "había una vez..." y se sumerge en las múltiples posibilidades de este deporte artesanal, maratón intelectual entre el aparato fonador y la página escrita....


Desde que tengo uso de razón siempre me ha interesado "estudiar" mi voz, explorarla, ver qué sí, que no puede hacer, con quiénes puedo aprender más. Desde estar en coros en la escuela de pequeño hasta ya entrarle al bosque misterioso de la poesía en voz alta y sus deleitosas posibilidades sutiles... y avasallantes.


Todo esto para comentarles que desde hace 4 años, desde el 2018, he nadado por las sigilosas aguas del asunto audiolibresco. 


Cada vez hay más gente atorada en el tráfico, entonces esta industria está despuntando como la espuma, 


déjenme les recomiendo mi trabajo en este campo para que ustedes lo escuchen mientras corren, andan insomnes, cogen, buscan ovnis en el cielo, esperan en la fila (cualquier fila), lavan los trastes o cocinan algo rico para personas que odian.

Bon apètit.


(((((( DALE CLICK AL Título)))))))



*

El más reciente:

el brutal pero necesario en tanto que instrumento para refrescar nuestra memoria histórica:

La Búsqueda

de Cristóbal Jimeno Chadwick y Daniela Mohor.




*
el mejor escrito
desde una pluma erudita, afilada, 
pero disfrutable:

de Ramón Andrés




*
el más misterioso
por ser  la carta de despedida de un gran escritor


Montaigne

de Stefan Zweig



*
El gran escritor del que les hablo (Zweig)
revelándonos sus sentipensares al atravesar penosa, aunque privilegiadamente, las dos guerras mundiales del siglo XX.
Hasta su huida a Brasil y su fatídica despedida.





de Stephan Zweig





*

El que me parece el epítome audiolibresco por ser

divertido, informativo, ligero pero rompemadres:



UNA HISTORIA POP DE LOS VAMPIROS

de Davíd Remartínez



*

El más soez:



INFARTO

de Edson Lechuga


*

y todavía más soez el volumen 2!!



INFARTO

de Edson Lechuga



*

El más extenso:


de John Williams



*

El más breve, el cuento:



de Rodrigo Blanco Calderón


*

El más cubano-mexicano-revolucionario:



de Juan Patricio Riveroll



*

El más coral extraído de la nota roja:



de Bernardo Eaquinca


*

¿El más fumado? Pero aún así netflixero:



de Blake Crouch



*

Uno de mutantes blasfemos:



de Roberto Sanhueza



*

El más difícil de grabar hasta el momento:



de Philippe Ariés



*

El más siniestro

por pertenecer a esa rama que le da de comer a la industria editorial: la autoayuda...








Y hay más...





viernes, 28 de febrero de 2014

PENSAMOS QUE... (serie de videos hablando feo pero sabroso sobre el Internet)






Pensamos que... es una serie de videos en la que se explora el internet como protocolo de comunicación, sus implicaciones sociales y culturales, los efectos que tiene en el lenguaje, así como los riesgos que puede llegar a representar.

La serie consiste en 11 video-entrevistas a especialistas sobre cultura digital que reflexionan sobre los usos de la tecnología en nuestras vidas desde diversos puntos de vista y campos de trabajo.

Se abordan los siguientes temas: 

  • ¿Qué es el internet? ¿Cómo funciona? 
  • ¿Cómo distinguimos si la información que recibimos es confiable? ¿Veraz?
  • Espacio público vs. espacio privado.
  • ¿El internet modifica el lenguaje?
  • Intercambiar/ Compartir
  • Derechos de autor
  • Abierto/Cerrado 
  • Negocios y nuevas formas de comercio
  • Autonomía del usuario
  • Like / No like

















martes, 14 de enero de 2014

La Poesía está en la calle/ nota periódico REFORMA sobre la escena eslamera nacional






En estos últimos meses (de diciembre 2013 a enero de 2014)
se comienza a dar un boom
en la prensa nacional con el tema eslamero

primero por el cierre del ciclo 2013
por el equipo eslamero de Tinta Permanente y el equipo rojo... que... básicamente soy yo, cof cof

esta nota de
Francisco M. Vázquez 

que publicó en el periódico REFORMA fue la segunda
en esa semana
(la primera, una nota sobre el último eslam de poesía en la Estela de Luz)

y luego el boom con el Macroeslam en Casa del Lago en enero
abriéndose así un nuevo capítulo de la escena chilanga
(sobre todo por el hecho de que entra en el mapa de las grandes ligas culturales
los terceros organizadores de eslams ya en vías de organizarlos periódicamente, me refiero a la banda del Circo Literario, por supuesto)

pero ojo, que para que se diera eso
acá están los primeros dos equipos hablando:






LA POESÍA ESTÁ EN LA CALLE

miércoles 18 de diciembre de 2013



A "Ewor" no le toma ni 20 segundos instalarse en el escenario: 
sube de un salto, se deshace del pedestal, toma el micrófono y cierra los ojos, comienza.


"Firme, desde el origen, voluntad dirige, rige, elige su sentido, surge por el motivo de lo vivo, es fuerza que sustenta el movimiento, lo activo; cada paso individual suena a un trayecto colectivo, un tesoro nada vale si se mantiene cautivo", expresa fuerte, prosódico.

"Ewor" (Jonathan Olivares, 1989), dice sus versos en un patio del Antiguo Colegio de Medicina, en el Centro Histórico, donde participa en un "eslam", palabra castellanizada que nombra la apropiación mexicana de los slams estadounidenses, competencias de poesía en voz alta urdidas en la década del 80.

Con variaciones que dependen del organizador, un eslam tiene reglas básicas: hay un conductor que administra el micrófono, cada poeta tiene cerca de tres minutos en el escenario, del público surge un número reducido de jueces y hay una última ronda de finalistas.

A decir de Rojo Córdova (México, 1986), poeta y notorio impulsor de los eslams en el País, la contienda del Antiguo Colegio de Medicina, que ganó "Ewor", fue sólo uno de los -quizá- 20 eslams que se organizaron este año, tan sólo en el Distrito Federal; el año pasado, hubo 40 en todo el País.

Sentado en una banca del Centro de Cultura Digital de la Estela de Luz, tras el último eslam del año que "curó" en ese lugar, Córdova habla sobre su misión autoimpuesta, que considera alfabetizadora, vasconcelista incluso.

"En el momento en el que yo estuve en ese primer eslam, en 2008, yo encontré una causa. Yo vengo de las letras, de Letras Hispánicas de la UNAM, y siempre estaba como deprimido por el hecho de que se acumulara tanto conocimiento, pero no se compartiera. Yo era así de: '¿y qué vamos a hacer con esto, siendo tan listos?'", cuenta.

Tras su estreno en el escenario, tres años después del primer eslam mexicano, que fue organizado en 2005 por Katia Tirado, Tiosha Bojórquez y Édgar Khonde, Rojo Córdova decidió cubrir todos los frentes del movimiento: es intérprete, maestro, promotor y antologador.

"En un País en guerra, con el segundo lugar de muertos, debajo de Siria, hacer un evento como los eslams, donde uno escucha al otro, es revolucionario", asegura sobre las competencias a las que ahora llegan 70, 80 personas.

Además de los eslams que ha organizado, Córdova imparte talleres que combinan la improvisación en rima y verso con el performance, en lugares como la Fonoteca Nacional, la Biblioteca Vasconcelos y la Casa del Lago, además de recintos en otros estados, para acercar a la gente a la poesía.

"Estamos preparando el lugar para el primer Renacimiento mexicano eslamero. A nosotros nos tocó llegar a decirles 'existen los pinceles'; yo veo a Ángel (Plata) y digo, 'Ahí viene Da Vinci", vaticina, sobre un alumno suyo de 11 años que ya se incorporó al circuito de eslams.

Cuando dice "nosotros", Córdova habla de sí junto a Tinta Permanente, proyecto de Luis "Baeth" Paz (México, 1986), Erick "Zikel" Fiesco (México, 1989) y Ewor, también organizadores constantes de eslams.

"El poeta no es este personaje viejito, con un saco roto, un libro viejo, debajo de un árbol, todo casposo, introvertido, ¿no? El poeta tiene mil formas", asegura Fiesco.

Cuando hablan sobre su trabajo, ambos presumen con más esmero la variedad de asistentes que han llegado a sus eslams (poetas, raperos, 'palabreros', niños y amas de casa), que los lugares donde los han organizado, como la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.

Entre Rojo Córdova, Tinta Permanente y otros colectivos, como Circo Literario, los eslams poco a poco han tomado calles, facultades universitarias, bares, espacios de arte alternativo y recintos ya consolidados; el último de este año ocurre en la Universidad del Claustro de Sor Juana hoy mismo, a las 16:30 horas.

"Lo que hay es un espacio de creación en libertad que tenemos que aprovechar todos aquellos que seguimos pensando que el mundo, entre otras cosas, vale la pena gracias a la poesía", afirma Sandra Lorenzano (Buenos Aires, 1960), escritora y vicerrectora de la universidad.

"Son poetas que no le temen a las palabras, que están muy vinculados a su entorno, a su contexto, creo que eso es algo muy destacable de la poesía de las calles en México", concluye.